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  • 2024-12-20 15:26:14
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拾遗物语 这部电影的诞生,是一个关于“希望”和“牺牲”的故事。 壹 1995年,15岁的郭帆, 看了卡梅隆导演的《终结者2》后, 全身血液沸腾了, 激动得一夜未眠, 他在心里暗暗立志: “我要成为一名科幻片导演。” 贰 高考,他报考北电, 结果没考上, 被海南大学法律专业录取了。 对于很多人而言, 可能就此便放弃了梦想, 但郭帆心不甘, “我当时问自己:到了80岁,躺在椅子上回忆时光时,你会为放弃电影梦想而后悔吗?” “一定会。” 为了年老时不后悔, 郭帆买了一台摄像机, 在大学时拍起了短片。 叁 对于画画,郭帆极有天赋, 其漫画作品屡获国际大奖。 所以从海南大学毕业后, 他就开始了北漂, 凭借画画这门手艺, 混迹于电影电视节目组, 还在张艺谋的剧组呆过。 北漂几年后, 郭帆对电影行业有了一定了解, 于是再次报考了北电导演专业, 这一次,他成功了。 2010年至2014年,郭帆执导了两部电影——《李献计历险记》和《同桌的你》。 这两部电影虽然没火, 但帮郭帆拿了几个小奖, 如富川国际电影节最佳亚洲电影奖, 如北京大学生电影节组委会大奖, 他也因此入选新生代导演11人名单。 关于这一段人生旅程, 郭帆用“倔强”一词来概括: “我大学读的是法律专业, 离电影很远,但我喜欢电影, 所以想尽一切办法回归电影。 我觉得这其实是一种倔强。 倔强是我们真正成年的一个节点。” 肆 虽然执导了两部电影, 但郭帆心里念念不忘的还是——科幻。 他买了很多很多书, 关于天体物理的,关于量子力学的, “没事就一点一点啃,为拍科幻片做准备。” 2015年,电影局选了5名新生代导演去美国好莱坞学习,郭帆也在其中。 这一趟学习之旅, 郭帆被震撼得瞠目结舌: “中国电影工业跟美国电影工业相比, 差距实在是太大了, 其中差距最大的就是科幻片, 我们还在骑自行车呢, 人家已经开上法拉利了。” 在访学期间,郭帆问美国同行:“你们看中国电影吗?” 得到的答案都是:“NO。” 郭帆又在心里暗下决心: “我要拍一部中国科幻片给你们瞧瞧。” 伍 2015年8月23日, 世界科幻文学领域至高荣誉“雨果奖”公布: 中国作家刘慈欣撰写的《三体》, 斩获雨果奖最佳长篇小说奖, 这也是亚洲人第一次获此殊荣。 刘慈欣获得雨果奖后, 很多中国人这才发现: “没想到我们中国也有世界级科幻文学作品。” 电影人就此盯上了刘慈欣。 陆 刘慈欣获得雨果奖后没多久, 郭帆就接到了一个电话, 电话是中影制片公司总经理凌红打来的。 “见了面,她摆出刘慈欣三部科幻小说:《流浪地球》《微纪元》《超新星纪元》。然后说,你对哪一部有兴趣?” 郭帆毫不犹豫:“流浪地球。” 凌红说:“那你先弄弄看。” 其实在找郭帆之前, 中影已找过卡梅隆、阿方索, 还找过吕克·贝松, “希望这些名导来执导刘慈欣作品。” 但都被一口拒绝了。 于是中影又找到几个国内大导演, 但也被一口否决了: “中国目前还不具备拍出好科幻片的能力。” 迫不得已,中影这才找了郭帆。 但郭帆只拍过两部小片, 要名气没名气,要经验没经验, 所以中影并没立马决定让郭帆执导, 而是让他“先试着弄一弄”。 柒 哈佛大学做了一个调查: 一个人的人生, 一般会有七次机会决定人生走向, 错过这七次机会, 这辈子基本就水波不兴了。 但上天在赐予我们这些机会时, 总是会设置一些门槛, 如果你没有胆量去跨越, 这些机会就会一溜而走。 为了抓住“先试试弄一弄”这个机会,郭帆豁出去了。 他自己垫资100万, 就呼啦啦运转起来了。 他先找到北漂老友龚格尔, “你做我的制片人吧!” 然后两人干了一件很有意思的事情——天天去和中科院科学家、物理学家、社会学家闲聊,并聘请其中多位做了学术顾问。 两人到底想干什么呢? 捌 先从电影《阿凡达》说起吧。 科幻片《阿凡达》问世后, 影评人曾提出一个问题:为什么中国人拍不出《阿凡达》? 因为中国人不讲究“科学”。 卡梅隆拍摄《阿凡达》时, 先编制了一本《潘多拉星球百科全书》: 为什么有些山可以在潘多拉星球悬浮? 因为矿石含有常温超导物质。 为什么潘多拉星球的磁场是紊乱的? 因为附近有几颗别的行星。 潘多拉星球应该长出什么样的植物动物? 动植物的形状必须符合这个星球的环境。 潘多拉星球人的语言肯定跟地球人不一样, 所以还得请语言学家为他们发明一种语言。 ………… 也就是说,卡梅隆构建了一个完全自洽的新世界。 《星际穿越》《指环王》也是如此, 好莱坞在拍摄这些科幻片时, 都构建了一套完全自洽的逻辑体系。 我们觉得卡梅隆的想象力真是牛逼, 其实不是, 这些想象力不过是环环相扣计算的结果。 “最高级的想象力其实是不自由的。” 中国电影缺少这种不自由的想象力。 ▲ 100年编年史 玖 郭帆为什么要聘请这么多科学家? 他就是想寻找“不自由的想象力”。 第一步:构建严谨的世界观。 因为《流浪地球》讲的是50多年后的事情, “50年后的自然环境应该是什么样子? 50年后的人类社会应该是什么样子? 50年后的技术状况应该是什么样子? 都必须一一设定清楚, 细致到教育是什么, 会有什么样的课程, 都在讨论范围之内。” 就这样,郭帆构建了一套世界观。 ▲ 100年编年史 拾 第二步:编制一百年编年史。 编制1977—2075年百年编年史, 让大家了解整个事件是怎么一步步发生的: ………… 2007年,中国建造500米口径球面射电望远镜。 2009年,付建明预测太阳100年内将发生氦闪。 2024年,付建明闯联合国总部,警告氦闪将摧毁整个地球。 ………… 2030年,世界各国向联合国释出部分军权,联合国向全世界公布“流浪地球”计划。 ………… 2034年,行星发动机研究成熟,由最具大型工程建造经验的中国政府主导建造。 2039年,第一组行星发动机启动,联合国计划在30年内让地球停止转动。 ………… 2061年,月球离开地月系统,飞向太阳系深处。 ………… 2065年,地球彻底停转,开始加速逃逸太阳系。 ………… 2075年2月19日,地球摆脱太阳公转轨道。 2075年4月24日,流浪的地球遭遇木星危机。 ▲ 概念图 拾壹 第三步:制定3000张概念设计图。 “50年后人类世界是什么样子, 房间是否还有墙壁实体, 文化娱乐是什么样子, 各种汽车是什么样子, ………… 所有这些东西都要重新建立, 不仅仅是文字上的表现, 还需要变成具体的图像, 只有把这个世界真切地描画出来后, 编剧才知道你描绘的是怎样一个世界, 他们才能够在这个基础上再去编故事。” 为了把50年后的世界具象化, 郭帆做了3000张概念设计图。 “包括行星发动机、地下城、运载车等所有场景的细节构思,分镜头画稿则达到了8000多张。” ▲ 分镜头 拾贰 第四步:改编剧本。 《流浪地球》这部小说, 原本讲的是这么一个故事: 太阳即将发生氦闪爆炸, 然后膨胀成巨大的红巨星, 吞没太阳系所有适合居住的类地行星, 为了躲避这场灾难, 人类决定把地球改装成巨大的飞行器, 逃出太阳系,寻找新家园。 人类的逃亡分为五步: 第一步,用地球发动机使地球停止转动; 第二步,开动地球发动机飞出太阳系; 第三步,在外太空继续加速,飞向比邻星; 第四步,使地球重新自转,开始减速; 第五步,地球进入比邻星轨道,成为这颗恒星的卫星。 人类把这五步分别称为刹车时代、逃逸时代、流浪时代Ⅰ(加速)、流浪时代Ⅱ(减速)、新太阳时代。 整个移民过程持续2500年。 如果将2500年都拍成电影, 那容量就太大事情就太庞杂了, 于是郭帆决定大删减, 只选取书中“经过木星”这一段内容。 这段内容在小说中只有一千字左右, 其实也没发生什么大危机, 但郭帆决定将其改编成“木星危机”。 “地球将被木星引力捕获, 于37小时4分12秒后撞击木星。” 删繁就简,只取一勺, 郭帆的这个脑洞真是绝了。 2015年年底, 龚格尔先写了一稿剧本, 郭帆看完后说:“全球感、征途感、跨越感不够大气。” 于是找来一帮编剧继续讨论, 寻找这部片子的文化内核和精神内核。 没多久,郭帆和龚格尔去了一趟美国, 去和工业光魔聊特效的事情。 这个做过300多部科幻大片的特效公司, 听完郭帆介绍,吃惊地问了两个问题: ●为什么地球出现危机后,中国人不是逃离地球,而要带着地球一起跑? 郭帆想了想,回答说: “我们买房子买的不是物理空间, 而是一个家庭, 里面住着父母、老婆、孩子, 这个物理空间承载着我们所有的情感。 中国人特别有家国情怀, 即便发生了灾难、战争, 很多人也不愿离开家乡, 死也要死在那儿。” 老外听完后说:“挺中国的,很酷。” ●美国大片都聚焦超级英雄,为什么你们这个片子没有:不是一两台发动机坏了,一个超级英雄去救援,而是5000台发动机坏了,5000个救援队去救援? 郭帆想了想,回答说: “中国有一种精神, 就是集体主义精神。 讲究个人服从集体、局部服从整体, 讲究大局、讲究牺牲、讲究合作, 喜欢‘集体主义办大事’。” 老外听完后说:“挺中国的,很酷。” 老外的这两个“挺中国的,很酷”, 一下撞醒了郭帆的脑瓜, “这不就是这部片子的文化内核和精神内核吗?” 回国后,郭帆跟编剧们一说, 大家就以这两个内核为基础, 重新构建和丰满起剧本来。 拾叁 在没有合同没有承诺的情况下, 郭帆和龚格尔自掏100多万, 就这样一干就是半年, 他们从来没有想过一件事情: “如果中影不满意,最后换人怎么办?” 他们就一个念头: “拼了老命也要抓住这次机会, 拿出的成果越多,就越能打动资方。 即便最后做不成,我也不会遗憾。” 2016年4月,两人向中影汇报情况。 中影的领导们, 看着世界观架构说明书, 看着流浪地球100年编年史, 看着3000张概念图、8000张分镜头, 看着惊心动魄又充满中国味的剧本, 眼泪不知不觉就淌了下来。 第二天,郭帆收到通知:“准备开始吧。” 拾肆 其实在《流浪地球》之前, 就有影视公司想拍刘慈欣的《三体》, 只是改编非常失败, 引起网民一片怒骂。 所以得知中影想拍《流浪地球》后, 大刘的粉丝们在网上怒吼: “不要让中国人拍! 不要让中国人拍! 不要让中国人拍!” 其实不光是大刘的粉丝, 业界导演和演员也几乎断定: “中国现有条件拍不出真正的科幻片。” 以至于剧组向吴孟达发出邀请后, 吴孟达一开始竟然不想出演: “这恐怕是好莱坞不要的烂片,我们买回来想试试看吧。” 面对这么一个不知名导演, 面对这么一个中国现状, 中影的领导内心其实非常忐忑, “投资风险实在是太大了。” 为了进一步降低风险, 他们找来万达影业和北京文化, 一起共同投资了《流浪地球》, 整个投入1亿多一点点。 其实,郭帆的压力更大, 圈内人看到他,第一句话就是: “如果你们成功了, 中国电影从此就有了科幻片这一类型。 如果你们失败了, 我估计若干年内没人再敢碰硬科幻了。” 拾伍 拍摄硬科幻电影非常耗钱, 所以好莱坞投资一部片子, 通常预算都是两三亿美元。 而郭帆拿到的预算是1亿人民币,相差十几倍呢。 所以郭帆一开始就毅然决定: “不请昂贵的流量小生, 把大部分钱花在场景、道具、特效上。” 郭帆找的主演,都是二三四线演员, 比如屈楚萧、李光洁, 有的主演我们连名字都没听过,比如赵今麦。 其中名气最大的演员, 就是已处于退休状态的吴孟达。 “最大程度地节约资金, 就是想做一部真正的科幻片。” 拾陆 节省下来的资金, 郭帆用在了制作道具上。 电影工业化标准化, 正是中国电影和美国电影的巨大差距。 中国电影其实并不缺钱, “钱并不是工业化的标准, 一整套分工明确的专业流程才是。” 美国好莱坞拍电影都是可以量化拆分的, 把电影拆分成一个个项目组, 分门别类去对接道具、摄影、特效等工种, 各工种各自高效地完成任务。 美国好莱坞工业化到什么程度? 连剧本都有统一格式、统一字号、统一行间距。 而中国电影在工业化方面, 基本还是初级的刀耕火种。 《流浪地球》整个片子拍下来, 要制作10000多件道具, “没有一件道具是市面上买得到的。” 全部都要全新设计、全新制作。 很多道具的设计极其复杂, 一套宇航服要用1100多个零件, 一个头盔的构造多达14层, “手工模型工艺根本无法完成,必须用工业工艺。” 很多道具的造价极其昂贵, 一件盔甲就要40—70万元。 拾柒 节省下来的资金, 郭帆用在了制作场景上。 拿到部分预算资金后, 郭帆干了一件大事——租了最大的一个摄影棚。 他要干什么呢? 搭建地下城、冰原、行星发动机控制室、宇宙空间站…… “我要把能实景的全都做成实景。” 这一实景,就实景了10万平方米,相当于一个大型小区了。 场景的搭建极其精细, 精细到什么程度? “像在峡谷里的有些挖掘机, 我们在里面加上了安全标语, ‘平平安安把家还’什么的。 为什么要这么做呢? 我们就是要弄得跟真的一样, 这样它要被毁掉的时候, 你才会觉得那里边有人, 你才会真正地觉得心疼。” 演员屈楚萧在进剧组前, 一直以为自己都将在绿幕前演戏, 但他走进摄影棚后, 被震撼得目瞪口呆, “片场能实景的几乎都实景了, 不只是实景,还有使用过痕迹, 完全就像真实场景一样。” 拾捌 节省下来的资金, 郭帆用在了制作特效上。 《流浪地球》最后的成片, 一共有2003个特效镜头。 郭帆本想全找美国公司做, 飞去一谈,吓傻了, “一个S级的特效镜头, 5~7秒就是20万美金。 我们有2000个镜头,用不起。” 没办法,大部分特效只好找中国公司做。 价格虽然是低了很多, 但就是需要翻来覆去地修改。 “全片2003个镜头, 每个镜头改100版很正常, 最多一个镜头我们修改了251版。 那段时间,我脑里全是特效镜头, 其他事一概都记不住, 整个人跟傻了一样,非常痛苦。” 拾玖 这样大量地消耗资金, 1亿元很快就花光了。 几个投资公司一商量, 又增加了几千万投资, 但很快又被郭帆花光了。 没钱了怎么办? 于是,一系列牺牲开始了: 郭帆把全部身家900万砸了进去; 龚格尔把自己的车卖了; 演员们自降了片酬; 摄影指导刘寅自己花钱, 买了几百万设备租给剧组, 拍摄完成后没有团队需要, 大概率还得砸在自己手里。 龚格尔在《电影制作手记》里说: “我是头一次遇见给剧组搭钱的摄影。” 剧组就这样又开始运转起来, 可是没多久,钱又花光了。 但此时只拍完了地面部分, 天上“空间站”这条线还没拍呢。 没办法,郭帆只好再次请求增加投资, 但这一次,投资商产生了严重分歧, 甚至在桌子上吵了起来, 最后,万达影业决定撤资。 万达一退,就更是雪上加霜了。 空间站这一部分拍摄, 剧组本想找一个大牌演员, “他的戏份不是男一号, 但他愿意以自己的知名度带动项目, 愿意为青年演员开路, 同时只象征性地收一点点片酬。” 龚格尔询问了多位大牌男星, “碰了一圈, 著名演员几乎都碰过。 大家没有嘲笑我们, 但是说得都很明确: 中国科幻现在应该拍不了, 我们对市场的掌握很熟悉, 中国根本就没有这种机会。” 这些大牌明星都不愿意来。 没钱,请不到人, 郭帆都有些绝望了: “没办法,只有放弃空间站这条线。” 贰拾 “但放弃空间站这条线, 整部电影就会逊色很多。” 不甘心的郭帆,突然间想起了吴京, “京哥是个非常仗义的人,拍完《战狼2》后,声名正如日中天。” 于是郭帆就找吴京喝酒, 喝到酒酣耳热时,郭帆说: “京哥,你帮我串场戏吧。” 吴京看着满脸诚恳的郭帆, 就像看到了当年倾家荡产拍《战狼2》的自己, 于是一拍大腿就答应了: “今天我帮助你,以后你遇到执着追求电影艺术的人,你也要帮助他。” 吴京原以为只是客串一下, 没想到一客串就是一个月, “客串着客串着就成了主演。” 一个月后,郭帆厚着脸皮对吴京说: “京哥,超支了,你能不能不要片酬。” 吴京说:“行。” 拍着拍着,剧组彻底没钱了, 眼看着剧组就要停转, 这时,吴京站了出来。 吴京在剧组呆了一个多月后, 被郭帆团队的精气神感动了, 他掏出6000万,又从主演变成了出品人。 有人问吴京:“电影拍烂了怎么办?” 吴京说了这样一句话: “即使拍烂了,也比没人拍强。 其实,我们已经成功了, 因为有7000人参与了这部电影的制作。 未来,这7000人就是中国科幻电影的种子。” 吴京,真是牛逼。 贰壹 拍这部电影, 演员们真是吃尽了苦头。 有多苦,举一个例子吧。 几个主要演员所穿的服装, 最轻的一套是60多斤, 最重的一套是130多斤。 这种衣服穿起来特别麻烦, 穿好至少需要一个多小时, 所以一穿好,演员们是不能脱下衣服休息的。 要休息,只有两个办法, 一是完完全全趴在地上, 一是将自己挂在架子上。 最最麻烦的是内急, 内急要上厕所怎么办? 剧组就让演员们穿尿不湿。 李光洁一开始打死也不穿, 结果差点把膀胱憋坏了。 这些衣服实在是太重了, 穿在身上行走非常困难, 演员们经常走着走着就跪下了, 一跪膝盖就会青一块。 戴着头盔,呼吸非常困难, 演员们经常拍着拍着就吐了, 吐完又接着回来继续拍。 最最艰难的是65岁的吴孟达, 他身体本来就非常不好, 所以他拍摄的时候,救护车得在旁边候着。 太苦了,达叔一开始有点后悔: “我65岁了,干嘛还要在这里受这个苦?回去就哭……回家后会哭。” 但拍摄了一段时间后, 达叔也被整个剧组感动了, “能参演这部电影,值了。” 贰贰 2019年2月5日,大年初一。 《流浪地球》终于上映了。 一开始,很多人并不看好这部电影, 所以它的拍片量只排在第四位, 远远落后于《疯狂外星人》《新喜剧之王》《飞驰人生》。 但一播出后,口碑就炸了, 票房和排片,两天后双双逆袭至第一。 观众和影评人这样评价, “燃爆了,绝对是世界级的。” “中国终于有了真正意义上的科幻片。” “中国科幻元年就此启航。” 这部片子甚至惊动了卡梅隆大帝, 他为此还写了两句祝愿: “希望流浪地球的太空之旅顺利, 祝福中国的科幻电影之旅好运。” 贰叁 谈起拍摄《流浪地球》时的感受, 郭帆说了这样一句话: “中国的科幻电影没有前人铺路, 一切都在摸着石头过河, 所以,这次拍摄本身其实是一次冒险, 在给未来所有中国科幻电影趟路。” 但这次趟路非常成功。 YouTube上有一条评论: “当灾难来临的时候, 美国人选择坐飞船离开, 而中国人则想要拯救这个地球, 他们想创造不可能完成的奇迹。” 是啊,大家觉得中国电影工业化、标准化太差了,所以拍不了真正的科幻大片。 但郭帆团队硬是不信邪, 他们采用一种非常中国的方式: 在有限预算下,通过群策群力, 自愿牺牲自己的个体利益, 最终实现了超极限的拍摄质量, 不仅从此开起了中国科幻电影的大门 也开起了中国电影工业化的大门。 贰肆 2018年5月4日, 拍完最后一场戏后, 郭帆在通告单空白处写了几行字: “如果你要拥有你从未有过的东西, 那么你必须去做你从未做过的事情。” 最后一幕戏杀青之后, 剧组所有人先是笑了, “我们终于解放了。” 但笑着笑着,大家都哭了: “我们终于完成了。” B组导演郁刚看完成片站起来,挺直腰杆大喊: “拍了这个电影,我能吹一辈子牛逼!” 来源:我是拾遗君微信公号 编辑:施薇

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